![](https://evgbucket.s3.eu-west-3.amazonaws.com/files/2024-06/sabine_delahaut_portrait_copie_0.jpg)
Las obras de Sabine DELAHAUT restauran y potencian la memoria colectiva con el objetivo de unir en torno al sentimiento de pertenencia a una comunidad viva. Interrogan al espectador sobre la evolución de una sociedad que lleva al individuo a un aislamiento cada vez mayor, a una incapacidad para comunicarse con sus pares, con su entorno o consigo mismo.
Al crear una base de datos universal que pretende ser atemporal, brinda a todos la oportunidad de combinar su leyenda personal en una base común.
Sus creaciones cobran vida a través de la acumulación de imágenes híbridas tomadas de la calle, de la actualidad o de nuestro pasado, creando un universo gráfico contrastante con acentos surrealistas. La puesta en escena del espacio en el que se desarrollan sus narrativas es de gran importancia.
El artista, que quiere que la técnica no sustituya el mensaje, disfruta creando deliberadamente una fusión/confusión entre medios, difuminando los límites entre grabado y dibujo.
Las múltiples lecturas e interpretaciones que permiten sus obras permiten una interacción triangular entre la obra, el espectador y el artista, que se nutre de estos intercambios.
Artista visual y grabadora, Sabine DELAHAUT restaura y mejora la memoria colectiva con el objetivo de unir en torno al sentimiento de pertenencia a una comunidad viva. Al crear una base de datos universal a partir de imágenes narrativas, poéticas, contemporáneas o mitológicas, permite a todos combinar su leyenda personal en una base común.
Inició su carrera artística en 2006, en el Atelier Contrepoint de París donde fue asistente durante cuatro años. Allí descubrió el cincel, cuya línea clara y precisa la inspiró a contar historias sobre el antagonismo entre naturaleza y cultura. En este momento, conoció a Cécile Reims, una grabadora de renombre que la seleccionó para la exposición: El paso de la batuta, Cécile Reims y los grabadores del siglo XV al XXI, afinidades electivas, en el Musée de l'Hospice St-Roch. en Issoudun (2012).
Sus obras se presentan en numerosas exposiciones en Francia e internacionalmente. Recibió varios premios, incluido el Gran Premio de la Bienal Internacional de Grabado Contemporáneo de Trois-Rivières (Québec) en 2017. En 2019, la Maison CHAUMET le confió la creación de una obra grabada en relación con una joya histórica de su colección. En 2023, es curadora de la 3.ª edición de MORSURE en el archipiélago de Fouesnant; también colabora con la revista “ACTUEL, l’Estampe Contemporaine” y en el Beirut Printmaking Studio, en Líbano.